photo Festival Musique au Chambertin - Hommage à Maurice André

Festival Musique au Chambertin - Hommage à Maurice André

Gevrey-Chambertin 21220

Du /00/1e16 au //099

"Hommage à Maurice André" Pour célébrer le célèbre trompettiste, disparu en 2012, seront réunis à cette occasion 3 de ses dauphins, David Guerrier héros de la jeune génération, artiste multiforme et surdoué, probablement le seul a pouvoir relever le défi d'une succession impossible! Bernard Soustrot brillant émule, une carrière époustouflante et un tempérament unique, il est l'exemple parfait du "style Maurice André qui l'a rendu célèbre, et Thierry Caens, l'enfant du pays qui rencontra le Maître en 1972, et comme ses 2 camarades sa vie en fut changée, il fut son élève peu après, et suivi ses traces dans le monde entier, tout en restant très impliqué dans son terroir. Pour accompagner les 3 virtuoses, l'organiste Jean Dekyndt tiendra l'orgue Aubertin de la très belle église St Aignan dans un programme très "Maurice André" de Purcell à Tomasi.

photo Fête de la Musique à Dijon

Fête de la Musique à Dijon

Dijon 21000

Du /00/1e16 au //099

Quoi qu'il en soit, la ville de Dijon célèbre bien la musique ce lundi 21 juin avec une programmation variée, rock, chanson française, jazz ou électro, les élèves et les professeurs du Conservatoire propose également des ateliers et des prestations. De quoi passer un bon moment musical ! Découvrez le programme communiqué et concocté par la direction de la culture de la ville de Dijon et ses partenaires : Lundi 21 juin de 18h à 22h Square Sainte-Anne - Jardin des Apothicaires 620 places - angle rue Sainte-Anne et rue du Chaignot Scène Rock, programmée par la direction de la culture de la ville de Dijon • The Hyb-D Project à 18h • Talers à 19h • Skunkes Eyes à 20h • The Nucleons Project à 21h Cour de Flore 512 places - entrée rue de la liberté Scène Chanson française, programmée par la direction de la culture de la ville de Dijon • Yannick Rastamirouf et la marmaille en folie à 18h • Does with bobs à 19h • KODEINE à 20h • "V.B.R" (Very Bad Rimes) à 21h Jardin d'Esterno 392 places - entrée angle rues Brulard et Gymnase Scène Jazz, programmée par l’association Jazz'on • Mainz Campus Quatuor à 19h • Jazz-on 4/5 groupes instrumentaux et vocaux à 20h • Jazz-on[...]

photo Festival Beethoven à Beaune 2025 - dimanche 6 avril - Mendelssohn - Trio Owon

Festival Beethoven à Beaune 2025 - dimanche 6 avril - Mendelssohn - Trio Owon

Musique

Beaune 21200

Le 06/04/2025

Trio Owon : Olivier Charlier, violon Sung-Won Yang, violoncelle Emmanuel Strosser, piano Felix Mendelssohn Variations concertantes pour violoncelle et piano en ré majeur op. 17 Trio en ré mineur op. 49 Fanny Mendelssohn Adagio pour violon et piano Felix Mendelssohn Trio en do mineur op. 66 Ce programme célèbre la transmission familiale et la complicité artistique entre Felix et Fanny Mendelssohn, frère et sœur au cœur du romantisme musical. Les Variations concertantes pour violoncelle et piano de Felix ouvrent la soirée avec un dialogue virtuose et intime, avant son célèbre Trio en ré mineur, chef-d’œuvre où éclat, lyrisme et énergie se mêlent avec brio. En contrepoint, l’Adagio pour violon et piano de Fanny Mendelssohn dévoile une écriture d’une profonde sensibilité, témoignant de son talent singulier et du lien artistique qui l’unissait à son frère. Le programme se clôt avec le Trio en do mineur de Felix, une œuvre où passion et profondeur expressive prennent toute leur ampleur. À travers ces pages, ce concert met en lumière l’inspiration réciproque et les affinités artistiques qui ont marqué la relation exceptionnelle de ces deux figures du romantisme.

photo Festival Beethoven à Beaune 2025 - dimanche 6 avril - Mendelssohn - Trio Owon

Festival Beethoven à Beaune 2025 - dimanche 6 avril - Mendelssohn - Trio Owon

Musique

Beaune 21200

Le 06/04/2025

Trio Owon : Olivier Charlier, violon Sung-Won Yang, violoncelle Emmanuel Strosser, piano Felix Mendelssohn Variations concertantes pour violoncelle et piano en ré majeur op. 17 Trio en ré mineur op. 49 Fanny Mendelssohn Adagio pour violon et piano Felix Mendelssohn Trio en do mineur op. 66 Ce programme célèbre la transmission familiale et la complicité artistique entre Felix et Fanny Mendelssohn, frère et sœur au cœur du romantisme musical. Les Variations concertantes pour violoncelle et piano de Felix ouvrent la soirée avec un dialogue virtuose et intime, avant son célèbre Trio en ré mineur, chef-d’œuvre où éclat, lyrisme et énergie se mêlent avec brio. En contrepoint, l’Adagio pour violon et piano de Fanny Mendelssohn dévoile une écriture d’une profonde sensibilité, témoignant de son talent singulier et du lien artistique qui l’unissait à son frère. Le programme se clôt avec le Trio en do mineur de Felix, une œuvre où passion et profondeur expressive prennent toute leur ampleur. À travers ces pages, ce concert met en lumière l’inspiration réciproque et les affinités artistiques qui ont marqué la relation exceptionnelle de ces deux figures du romantisme.

photo Festival Beethoven à Beaune 2025 - jeudi 3 avril - Couperin/Bach - R.Terakado, E.S.Kim, K.Uemura, F.Guerrier

Festival Beethoven à Beaune 2025 - jeudi 3 avril - Couperin/Bach - R.Terakado, E.S.Kim, K.Uemura, F.Guerrier

Musique classique, Musique

Beaune 21200

Le 03/04/2025

Ryo Terakado, violon baroque EunShik Kim, violon baroque Kaori Uemura, viole de gambe François Guerrier, clavecin François Couperin : L’Impériale, sonade. Le Parnasse, ou l’Apothéose de Corelli, grande sonade en trio Louis Couperin : Pièces en ut Carl Philipp Emanuel Bach : Sonate en do mineur « Sanguineus und Melancholicus », Wq 161 Johann Sebastian Bach : Sonate en Sol Majeur BWV 530 Ce programme met en lumière non seulement la richesse et la diversité de la musique baroque, mais aussi la notion de transmission et de filiation, tant artistique que familiale. François Couperin ouvre le concert avec L’Impériale, une sonade issue de Les Nations, illustrant sa maîtrise du style français mêlé à l’influence italienne. Cette continuité s’enracine dans l’héritage familial : les Pièces en ut de Louis Couperin, son oncle, témoignent de l’élégance et de la sensibilité propres à cette illustre dynastie de musiciens. L’idée de transmission dépasse la famille Couperin avec Le Parnasse, ou l’Apothéose de Corelli, où François Couperin célèbre l’influence de Corelli, père de la sonate italienne, en unissant les styles français et italien. Ce dialogue stylistique trouve un écho[...]

photo Concert de Chris SMITHER

Concert de Chris SMITHER

Jazz - Blues, Musique, Concert

Semur-en-Auxois 21140

Le 01/04/2025

Chris Smither a un pied dans le blues, un autre dans la folk, et une tête remplie d’images littéraires. Il est aussi l’un des plus grands guitaristes fingerstyle au monde, avec une technique et une fluidité qui ne s’acquièrent qu’au terme d’une vie entière dédiée à la maîtrise de son art. Issu de la scène folk de Boston des années 1960, Chris Smither a récemment célébré son 80ème anniversaire ainsi que la sortie de son 20ème album, All About the Bones. Né à Miami et élevé à La Nouvelle-Orléans, il a fréquenté le collège à Paris, puis l’université à Mexico. Les voyages de Smither ont façonné son style de guitare unique et intemporel – un jeu de fingerpicking rythmé et entraînant. Ses chansons ont été reprises par des artistes tels qu’Emmylou Harris, Bonnie Raitt et Diana Krall. Des décennies de tournées aux États-Unis et à l’international lui ont valu le statut de légende vivante, ainsi qu’une multitude de récompenses et de distinctions. Tout public

photo Festival Beethoven à Beaune

Festival Beethoven à Beaune

Musique

Beaune 21200

Le 03/04/2025

Ryo Terakado, violon baroque EunShik Kim, violon baroque Kaori Uemura, viole de gambe François Guerrier, clavecin François Couperin : L’Impériale, sonade. Le Parnasse, ou l’Apothéose de Corelli, grande sonade en trio Louis Couperin : Pièces en ut Carl Philipp Emanuel Bach : Sonate en do mineur « Sanguineus und Melancholicus », Wq 161 Johann Sebastian Bach : Sonate en Sol Majeur BWV 530 Ce programme met en lumière non seulement la richesse et la diversité de la musique baroque, mais aussi la notion de transmission et de filiation, tant artistique que familiale. François Couperin ouvre le concert avec L’Impériale, une sonade issue de Les Nations, illustrant sa maîtrise du style français mêlé à l’influence italienne. Cette continuité s’enracine dans l’héritage familial : les Pièces en ut de Louis Couperin, son oncle, témoignent de l’élégance et de la sensibilité propres à cette illustre dynastie de musiciens. L’idée de transmission dépasse la famille Couperin avec Le Parnasse, ou l’Apothéose de Corelli, où François Couperin célèbre l’influence de Corelli, père de la sonate italienne, en unissant les styles français et italien. Ce dialogue stylistique trouve un écho[...]

photo Festival Beethoven à Beaune 2025 - jeudi 3 avril - Couperin/Bach - R.Terakado, E.S.Kim, K.Uemura, F.Guerrier

Festival Beethoven à Beaune 2025 - jeudi 3 avril - Couperin/Bach - R.Terakado, E.S.Kim, K.Uemura, F.Guerrier

Musique

Beaune 21200

Le 03/04/2025

Ryo Terakado, violon baroque EunShik Kim, violon baroque Kaori Uemura, viole de gambe François Guerrier, clavecin François Couperin : L’Impériale, sonade. Le Parnasse, ou l’Apothéose de Corelli, grande sonade en trio Louis Couperin : Pièces en ut Carl Philipp Emanuel Bach : Sonate en do mineur « Sanguineus und Melancholicus », Wq 161 Johann Sebastian Bach : Sonate en Sol Majeur BWV 530 Ce programme met en lumière non seulement la richesse et la diversité de la musique baroque, mais aussi la notion de transmission et de filiation, tant artistique que familiale. François Couperin ouvre le concert avec L’Impériale, une sonade issue de Les Nations, illustrant sa maîtrise du style français mêlé à l’influence italienne. Cette continuité s’enracine dans l’héritage familial : les Pièces en ut de Louis Couperin, son oncle, témoignent de l’élégance et de la sensibilité propres à cette illustre dynastie de musiciens. L’idée de transmission dépasse la famille Couperin avec Le Parnasse, ou l’Apothéose de Corelli, où François Couperin célèbre l’influence de Corelli, père de la sonate italienne, en unissant les styles français et italien. Ce dialogue stylistique trouve un écho[...]

photo Festival Beethoven à Beaune 2025 - vendredi 4 avril - Menselssohn/Brahms - Quatuor Hermès avec Hélène et Eric Levionnois

Festival Beethoven à Beaune 2025 - vendredi 4 avril - Menselssohn/Brahms - Quatuor Hermès avec Hélène et Eric Levionnois

Musique

Beaune 21200

Le 04/04/2025

Le Quatuor Hermès, Eric Levionnois, violoncelle, Hélène Levionnois, alto Fanny Mendelssohn Quatuor à cordes en mi bémol Felix Mendelssohn Quatuor à cordes op. 12, en mi bémol majeur Johannes Brahms Sextuor à cordes n°2 en sol majeur op. 36 Ce programme célèbre la richesse de la transmission familiale et artistique en mettant en regard les œuvres de Fanny et Felix Mendelssohn, frère et sœur unis par un talent exceptionnel. Le Quatuor à cordes de Fanny Mendelssohn révèle une voix singulière et audacieuse, à la fois ancrée dans la tradition classique et ouverte à une sensibilité romantique naissante. En écho, le Quatuor op. 12 de Felix Mendelssohn partage la même tonalité lumineuse et témoigne de l’admiration réciproque entre ces deux figures emblématiques du romantisme. Cette exploration de la transmission se poursuit avec le Sextuor à cordes n°2 de Johannes Brahms, dont la musique puise dans l’héritage des Mendelssohn tout en affirmant une profondeur et une chaleur propre à son univers. Ce voyage musical tisse ainsi un fil entre intimité familiale et dialogues artistiques, traversant générations et sensibilités.

photo Festival Beethoven à Beaune 2025 - vendredi 4 avril - Menselssohn/Brahms - Quatuor Hermès avec Hélène et Eric Levionnois

Festival Beethoven à Beaune 2025 - vendredi 4 avril - Menselssohn/Brahms - Quatuor Hermès avec Hélène et Eric Levionnois

Musique

Beaune 21200

Le 04/04/2025

Le Quatuor Hermès, Eric Levionnois, violoncelle, Hélène Levionnois, alto Fanny Mendelssohn Quatuor à cordes en mi bémol Felix Mendelssohn Quatuor à cordes op. 12, en mi bémol majeur Johannes Brahms Sextuor à cordes n°2 en sol majeur op. 36 Ce programme célèbre la richesse de la transmission familiale et artistique en mettant en regard les œuvres de Fanny et Felix Mendelssohn, frère et sœur unis par un talent exceptionnel. Le Quatuor à cordes de Fanny Mendelssohn révèle une voix singulière et audacieuse, à la fois ancrée dans la tradition classique et ouverte à une sensibilité romantique naissante. En écho, le Quatuor op. 12 de Felix Mendelssohn partage la même tonalité lumineuse et témoigne de l’admiration réciproque entre ces deux figures emblématiques du romantisme. Cette exploration de la transmission se poursuit avec le Sextuor à cordes n°2 de Johannes Brahms, dont la musique puise dans l’héritage des Mendelssohn tout en affirmant une profondeur et une chaleur propre à son univers. Ce voyage musical tisse ainsi un fil entre intimité familiale et dialogues artistiques, traversant générations et sensibilités.

photo Festival Beethoven à Beaune 2025

Festival Beethoven à Beaune 2025

Musique

Beaune 21200

Le 05/04/2025

Inmo Yang, violon Charles-Richard Hamelin, piano Sung-Won Yang, violoncelle Quatuor Hermès Clara Schumann Trio avec piano, en sol mineur op. 17 Robert Schumann Sonate pour violon et piano en ré mineur op. 121 Ernest Chausson Concert pour violon, piano et quatuor à cordes op. 21 Ce programme met en lumière la transmission familiale et les échanges créatifs au cœur du romantisme musical. Clara Schumann ouvre le concert avec son Trio avec piano, une œuvre d’une grande intensité expressive, reflet de son génie et de sa complicité artistique avec son époux, Robert Schumann. En écho, la Sonate pour violon et piano en ré mineur de Robert témoigne de cette même passion pour le dialogue intime entre les instruments, portée par une écriture profondément lyrique et dramatique. Ce voyage se conclut avec le Concerto pour violon, piano et quatuor à cordes d’Ernest Chausson, qui s’inscrit dans la continuité de cet héritage romantique tout en explorant une modernité harmonique et une richesse sonore uniques. À travers ces œuvres, le programme célèbre l’inspiration réciproque et les transmissions, tant familiales qu’artistiques, qui nourrissent ces chefs-d’œuvre intemporels.

photo Mai musical de Meursault - Concert Biber :

Mai musical de Meursault - Concert Biber :" Les mystérieuses sonates du Rosaire" - Ensemble Artifices

Musique

Saint-Romain 21190

Le 03/05/2025

La musique pour violon de Heinrich Ignaz Franz Biber (1644-1704) pousse la virtuosité de cet instrument à son extrême, et par-delà les siècles nous sommes toujours autant transportés par la démesure baroque de son œuvre, la folie géniale de ses affects et de son inventivité propre au stylus fantasticus. Cette démesure se retrouve dans l’usage de la scordature, ou désaccord du violon, qui n'est jamais allé si loin que dans le célèbre recueil des Sonates du Rosaire, également connues sous le titre Les Sonates du Mystère, composées vers 1678.  Voici comme Biber présente ce recueil dans la dédicace faite au prince-archevêque de Salzbourg :  “Voici un recueil de pièces de toutes sortes pour lesquelles j'ai réglé les quatre cordes de ma lyre de quinze manière différentes : sonates, préludes, allemandes, courantes, sarabandes, airs, une chaconne, des variations, etc. avec basse continue, travaillées avec le plus grand soin et la plus grande recherche que mes dispositions ont permis. Si vous voulez connaître la clef de ce nombre, la voici : j'ai consacré le tout à la gloire des XV Mystères Sacrés que vous honorez avec tant d'ardeur.”  En effet, il demande au violoniste de s’accorder[...]

photo Orchestre des Champs-Elysées

Orchestre des Champs-Elysées

Musique, Competition sportive

Dijon 21000

Le 20/05/2025

Après s’être confronté la saison passée à la profondeur du Requiem de Mozart, l’Orchestre des Champs-Élysées est de retour pour une magistrale démonstration beethovénienne confiée à la baguette experte de Philippe Herreweghe. Créée en 1807, la Symphonie n°4 est une œuvre pleine de charme, dont Schumann a déclaré qu’elle était, entre l’Héroïque et la célèbre Cinquième, « comme une mince fille de la Grèce entre deux géants nordiques»! Malgré son introduction lente et inquiétante, le premier mouvement déborde de grâce, précédent un Adagio dont la mélodie, d’une inexprimable tendresse, subjugua Berlioz. Viennent ensuite un Scherzo énergique, tout en contrastes de nuances, suivi d’un Finale bouillonnant, en forme de mouvement perpétuel. Six années à peine plus tard, Beethoven connaissait avec sa Symphonie n°7 l’un des plus grands triomphes publics de sa carrière. Après un mouvement initial d’abord majestueux puis rythmiquement explosif, vient l’illustre Allegretto, admirable et obsédante marche qui s’orne peu à peu d’admirables contrechants. Enjoué, le Scherzo libère l’esprit de la danse bien qu’il cite une mélodie liturgique; quant au Finale, il est l’exemple même de la déflagration[...]

photo Mai musical de Meursault - Concert Biber :

Mai musical de Meursault - Concert Biber :" Les mystérieuses sonates du Rosaire" - Ensemble Artifices

Saint-Romain 21190

Le 03/05/2025

La musique pour violon de Heinrich Ignaz Franz Biber (1644-1704) pousse la virtuosité de cet instrument à son extrême, et par-delà les siècles nous sommes toujours autant transportés par la démesure baroque de son œuvre, la folie géniale de ses affects et de son inventivité propre au stylus fantasticus. Cette démesure se retrouve dans l’usage de la scordature, ou désaccord du violon, qui n'est jamais allé si loin que dans le célèbre recueil des Sonates du Rosaire, également connues sous le titre Les Sonates du Mystère, composées vers 1678.  Voici comme Biber présente ce recueil dans la dédicace faite au prince-archevêque de Salzbourg :  “Voici un recueil de pièces de toutes sortes pour lesquelles j'ai réglé les quatre cordes de ma lyre de quinze manière différentes : sonates, préludes, allemandes, courantes, sarabandes, airs, une chaconne, des variations, etc. avec basse continue, travaillées avec le plus grand soin et la plus grande recherche que mes dispositions ont permis. Si vous voulez connaître la clef de ce nombre, la voici : j'ai consacré le tout à la gloire des XV Mystères Sacrés que vous honorez avec tant d'ardeur.”  En effet, il demande au violoniste de s’accorder[...]

photo King of the Kangoo

King of the Kangoo

Véronnes 21260

Le 17/05/2025

Krachta Valda vous embarque pour un concert jazz manouche autour de standards du style et de compositions originales ponctué d'anecdotes sur le maître Django Reinhardt ! 70 ans après sa disparition le célèbre guitariste Django Reinhardt est toujours bien présent dans le paysage musical tant il a contribué à la naissance du jazz en France entre 1935 et 1953. Inspiré par Django, le groupe Krachta Valda a peu à peu affirmé sa personnalité avec des créations originales : des compositions dans lesquelles les musiciens partagent leurs énergies et leurs émotions dans le respect des codes du style… Formé de deux guitares, une contrebasse et une trompette, King of the Kangoo est un concert où liberté et respect de la différence vous donne le swing et la joie contagieuse qui transpire de ce style musical ! En toutes circonstances, les musiciens de Krachta Valda privilégient toujours le bien-être du public et le partage, car sans écoute pas de musique ! À bientôt… Tout public à partir de 4 ans – 1h15

photo Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Musique, Chorale - Chant

Dijon 21000

Le 21/06/2025

Pour fêter la musique, son pouvoir sur les âmes et les corps, quoi de mieux que les galvanisants Carmina Burana de Carl Orff? Entre sacré et profane, table des ripailles et autel des prières, cette partition hors-normes est un véritable hymne à l’art des sons. C’est au cours des années 1935 et 1936 que Carl Orff, découvrant des poèmes médiévaux du monastère de Benediktbeuern, décida d’en sélectionner vingt-quatre pour assembler le livret d’une cantate profane. Sur les manuscrits, le latin côtoyait le Haut-allemand en un joyeux mélange, de même que les références sacrées s’appliquaient à des sujets on ne peut plus terrestres: la fortune, le retour du printemps, la luxure, les plaisirs de l’alcool et du jeu… Puissant et charismatique, le style musical de Carl Orff frappe par son accessibilité: loin du modernisme de ses contemporains Bartók, Stravinski ou Schoenberg, il s’inspire de l’art de la Renaissance et du début du Baroque pour déployer des structures à la fois simples et grandioses, intensément euphoniques. Avec son célèbre chœur introductif, Ô Fortuna, que tant de spectateurs associent aux chevauchées nocturnes du film Excalibur, la partition de Carl Orff, tout anachronique[...]

photo 2ème édition du festival Belen

2ème édition du festival Belen

Musique, Festival généraliste

Beaune 21200

Du 13/06/2025 au 15/06/2025

Pour cette nouvelle édition, le festival célèbre les Voix du Monde : des voix qui portent en elles l’âme de leurs terres, des récits, des cultures et des émotions universelles. Plus qu’un simple instrument, le chant devient un pont entre passé et présent, une mémoire vivante et une source inépuisable de transmission et de partage. Le Festival Belen révèle la musique dans toute sa diversité, mêlant harmonies millénaires et rythmes d’aujourd’hui. Des mélodies envoûtantes aux rythmes électro, des chants métissés aux fusions audacieuses, il fait dialoguer les cultures et transforme Beaune en une partition vibrante. Le Festival Belen 2025 célèbrera la rencontre des voix et des influences musicales du monde entier à travers une programmation riche et éclectique : Ayo, Yuri Buenaventura, Clara Ysé et Orange Blossom, figures de proue de cette édition, partageront la scène avec des artistes aux univers singuliers comme Bachar Mar-Khalifé, Siân Pottok, Natascha Rogers et Maë Defays. À leurs côtés, Gamin et Lemonfly, deux talents locaux à suivre de près, viendront enrichir ce week-end d’exception. PROGRAMMATION Vendredi 13 juin 2025 Collégiale Notre-Dame 20h : Bachar Mar-Khalifé 21h[...]

photo 2ème édition du festival Belen

2ème édition du festival Belen

Musique

Beaune 21200

Du 13/06/2025 au 15/06/2025

Pour cette nouvelle édition, le festival célèbre les Voix du Monde : des voix qui portent en elles l’âme de leurs terres, des récits, des cultures et des émotions universelles. Plus qu’un simple instrument, le chant devient un pont entre passé et présent, une mémoire vivante et une source inépuisable de transmission et de partage. Le Festival Belen révèle la musique dans toute sa diversité, mêlant harmonies millénaires et rythmes d’aujourd’hui. Des mélodies envoûtantes aux rythmes électro, des chants métissés aux fusions audacieuses, il fait dialoguer les cultures et transforme Beaune en une partition vibrante. Le Festival Belen 2025 célèbrera la rencontre des voix et des influences musicales du monde entier à travers une programmation riche et éclectique : Ayo, Yuri Buenaventura, Clara Ysé et Orange Blossom, figures de proue de cette édition, partageront la scène avec des artistes aux univers singuliers comme Bachar Mar-Khalifé, Siân Pottok, Natascha Rogers et Maë Defays. À leurs côtés, Gamin et Lemonfly, deux talents locaux à suivre de près, viendront enrichir ce week-end d’exception. PROGRAMMATION Vendredi 13 juin 2025 Collégiale Notre-Dame 20h : Bachar Mar-Khalifé 21h[...]

photo Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Dijon 21000

Le 21/06/2025

Pour fêter la musique, son pouvoir sur les âmes et les corps, quoi de mieux que les galvanisants Carmina Burana de Carl Orff? Entre sacré et profane, table des ripailles et autel des prières, cette partition hors-normes est un véritable hymne à l’art des sons. C’est au cours des années 1935 et 1936 que Carl Orff, découvrant des poèmes médiévaux du monastère de Benediktbeuern, décida d’en sélectionner vingt-quatre pour assembler le livret d’une cantate profane. Sur les manuscrits, le latin côtoyait le Haut-allemand en un joyeux mélange, de même que les références sacrées s’appliquaient à des sujets on ne peut plus terrestres: la fortune, le retour du printemps, la luxure, les plaisirs de l’alcool et du jeu… Puissant et charismatique, le style musical de Carl Orff frappe par son accessibilité: loin du modernisme de ses contemporains Bartók, Stravinski ou Schoenberg, il s’inspire de l’art de la Renaissance et du début du Baroque pour déployer des structures à la fois simples et grandioses, intensément euphoniques. Avec son célèbre chœur introductif, Ô Fortuna, que tant de spectateurs associent aux chevauchées nocturnes du film Excalibur, la partition de Carl Orff, tout anachronique[...]

photo FESTIVAL MUSIQUE AU CHAMBERTIN 1

FESTIVAL MUSIQUE AU CHAMBERTIN 1

Musique classique

GEVREY CHAMBERTIN 21220

Le 17/09/2021 à 20:00

Hommage à Maurice André Pour célébrer le célèbre trompettiste, disparu en 2012, seront réunis à cette occasion 3 de ses dauphins, David Guerrier héros de la jeune génération, artiste multiforme et surdoué, probablement le seul a pouvoir relever le défi d'une succession impossible! Bernard Soustrot brillant émule, une carrière époustouflante et un tempérament unique, il est l'exemple parfait du style Maurice André qui l'a rendu célèbre, et Thierry Caens, l'enfant du pays qui rencontra le Maître en 1972, et comme ses 2 camarades sa vie en fut changée, il fut son élève peu après, et suivi ses traces dans le monde entier, tout en restant très impliqué dans son terroir. Pour accompagner les 3 virtuoses, l'organiste Jean Dekyndt tiendra l'orgue Aubertin de la très belle église St Aignan dans un programme très Maurice André de Purcell à Tomasi.

photo TRAVIATA CHATEAU DE BOURBILLY

TRAVIATA CHATEAU DE BOURBILLY

Vic-de-Chassenay 21140

Le 08/07/2021

TRAVIATA est une pièce de théâtre qui raconte l’histoire d’une troupe qui monte la Traviata, le célèbre opéra de verdi. Rivalité entre un chef d’orchestre tyran et une metteur en scène inspirée, la diva qui se fait attendre, l’amour inconditionnel de la musique… rien n’échappera au public! Une aventure fabuleuse qui vous mènera dans les coulisses de la création artistique, le tout rythmé par la musique magnifique de Verdi.

photo Concert du Nouvel An - American voices | Rebecca Tong, l'Orchestre Dijon Bourgogne et le Chœur de l'Opéra de Dijon

Concert du Nouvel An - American voices | Rebecca Tong, l'Orchestre Dijon Bourgogne et le Chœur de l'Opéra de Dijon

Dijon 21000

Le 01/01/2022

« Un pied à Tin Pan Alley, l’autre à Carnegie Hall ! » : rien ne synthétise mieux l’alchimie de la musique américaine que cette célèbre formule de Bernstein, suggérant que rien n’est plus sérieux – ni difficile – que l’art de distraire. Sous le haut patronage de l’autodidacte Gershwin, toute l’énergie et le sens chorégraphique de Broadway se déploie dans ce programme : la reprise ironique des classiques avec Candide, L’Homme de la Mancha ou Rent, qui réinvente La Bohême, l’hommage spirituel à Shakespeare avec West Side Story et Something Rotten, l’éternelle jeunesse du conte avec Cinderella et The Wizard of Oz… Tantôt électrique, tantôt lyrique, le génie des songwriters américains irrigue un programme qui magnifie la savante spontanéité d’une telle musique. Une formule de Cunégonde dans Candide semble faite pour elle : « Si je ne suis pas pure, au moins mes bijoux le sont ! »

photo Moby Dick

Moby Dick

Dijon 21000

Le 01/04/2022

« Mon grand-père était marin. Il avait une femme nue tatouée sur son bras. De lui, je garde en mémoire comme une odeur de poisson et de sel, de goudron et de tabac ». Yngvild Aspeli Cette brève présentation permet de mieux saisir comment s’immerger dans le spectacle d’Yngvild Aspeli. En effet, pour cette artiste à fleur de peau, l’histoire se transmet certes par les mots, mais aussi par une ambiance à laquelle chaque élément : la marionnette, le jeu d’acteur, la musique, la lumière contribuent. D’après elle, personne ne saisit la bataille entre l’homme et la nature mieux qu’Herman Melville dans Moby Dick. Et cette expédition, où s’affrontent le capitaine Achab et la célèbre baleine blanche, est aussi l’histoire d’une obsession, ainsi qu’une enquête sur le sens de la vie. L’océan violent, magnifique, imprévisible, s’oppose au fragile équilibre du bateau flottant à sa surface, qui ne fait qu’effleurer le mystère de la profondeur infinie du monde sous-marin. Aussi, c’est avec sept acteurs, une cinquantaine de marionnettes, du mapping, un orchestre englouti et une baleine grandeur nature que sera mis en scène ce magnifique monstre de la littérature.

photo Moby Dick

Moby Dick

Manifestation culturelle

Dijon 21000

Le 01/04/2022

« Mon grand-père était marin. Il avait une femme nue tatouée sur son bras. De lui, je garde en mémoire comme une odeur de poisson et de sel, de goudron et de tabac ». Yngvild Aspeli Cette brève présentation permet de mieux saisir comment s’immerger dans le spectacle d’Yngvild Aspeli. En effet, pour cette artiste à fleur de peau, l’histoire se transmet certes par les mots, mais aussi par une ambiance à laquelle chaque élément : la marionnette, le jeu d’acteur, la musique, la lumière contribuent. D’après elle, personne ne saisit la bataille entre l’homme et la nature mieux qu’Herman Melville dans Moby Dick. Et cette expédition, où s’affrontent le capitaine Achab et la célèbre baleine blanche, est aussi l’histoire d’une obsession, ainsi qu’une enquête sur le sens de la vie. L’océan violent, magnifique, imprévisible, s’oppose au fragile équilibre du bateau flottant à sa surface, qui ne fait qu’effleurer le mystère de la profondeur infinie du monde sous-marin. Aussi, c’est avec sept acteurs, une cinquantaine de marionnettes, du mapping, un orchestre englouti et une baleine grandeur nature que sera mis en scène ce magnifique monstre de la littérature.

photo Lina_ Raül Refree | Fado

Lina_ Raül Refree | Fado

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Pop - Rock - Folk, Jazz - Blues

Dijon 21000

Le 25/01/2022

C’est un rare privilège que d’être témoin de la connivence entre deux artistes si complices et inspirés quand ils réinventent un genre. Musicien expérimental, touchant au flamenco, à la chanson pop et au jazz, Raül Refree est tombé en arrêt, dans un célèbre club de Lisbonne, devant la voix de Lina, héritière des grandes fadistes et de leur impondérable nostalgie. Ensemble, ils ont façonné un univers poétique à la prodigieuse séduction, habillant le répertoire classique de trajectoires sonores et de brumes analogiques qui en rehaussent le mystère comme la poignante expressivité. Du fado orthodoxe ? Certes pas, mais un rituel inédit et magnétique, qui capture l’essence profonde d’un art à la fois intemporel et plastique, appartenant au patrimoine immatériel de l’humanité. Projet partagé avec Zutique Productions.